Hura za Hollywood!! Hollywoodski muzikal je živ in zdrav z LA LA DEŽELO!!!
Kdo je rekel, da je hollywoodski filmski muzikal mrtev? Morda včasih drema, a zagotovo ne mrtev, kot dokazuje toleveličastno, tapkanje po prstih, Technicolor užitek od scenarista/režiserja Damiena Chazella – LA LA DEŽELA. Ljubezensko pismo ne samo filmskemu muzikalu ter studiem in obrtnikom, ki so ga ustvarili (med drugim hvala MGM, Fox in RKO), LA LA DEŽELA je tudi Chazellino ljubezensko pismo Los Angelesu in vsem sanjačem, ki so prišli prej in bo spet prišel, videl skrito lepoto, zaradi katere je Los Angeles »mesto zvezd«, in sanjal. Poln zvezdnatih noči, zadimljenih jazz klubov, pesmi in plesnih točk, ki spominjajo na tiste razkošne in bujne filme Busbyja Berkeleyja, uprizorjene na prosceniju MGM, ali balete v ozadju, kot je »Američan v Parizu«, s čudno in očarljivo zgodbo, številke segajo od intimen ples stepa v dveh osebah na vrhu hriba ob mehkem in bleščečem rožnato-oranžnem sončnem zahodu, na stotero zasedbo, ki poje in pleše na avtomobilih na avtocesti, in seveda fant in dekle, ki plešeta v zraku a la Fred in Ginger ali Kelly in Reynolds, vsi tako popolno zasnovani in izvedeni, da se lahko ljubitelji klasičnega filma znajdejo ob brenčanju nepozabne melodije Nacia Herba Browna/Arthurja Freeda iz leta 1929 »You Were Meant For Me«, ki predstavlja prizore iz »Penny Serenade«, »The Broadway Melody«. ” ali, glasbeni zastavonoša, “Singin' in the Rain.” Po zaslugi Chazelle, skladatelja Justina Hurwitza, avtorjev besedil Benja Paseka in Justina Paula, snemalca Linusa Sandgrena, koreografinje Mandy Moore ter talenta Emme Stone in Ryana Goslinga,LA LA DEŽELA je najboljše med najboljšimi .
Sebastian (Gosling), čist čistec, je ljubitelj vsega jazza. Njegove sanje so imeti lasten jazz klub. Mia (Stone) je ambiciozna igralka, ki se ukvarja tudi s pisanjem iger, da bi si ustvarila vloge, in kot vsaka igralka, ki je prišla prej in bo kdaj prišla pozneje, plačuje račune tako, da dela kot barista v kavarni v filmskem studiu. lot (v tem primeru Warner Bros.). In kolikor ima Sebastian rad jazz in njegovo zgodovino, enako velja za Mio in njeno obsedenost z glamurjem in magijo starih filmskih zvezd, zlasti Ingrid Bergman, kar dokazuje polna stenska poslikava v njeni spalnici, pa tudi filmski plakati, kot je Klasika Karloff-Lugosi iz leta 1934, 'Črna mačka'.
Najprej srečamo Mio in Sebastiana, ločena in ločena drug od drugega, a zvezdnika po zaslugi razburljive pesmi in plesne točke med jutranjo vožnjo med prometnim zastojem v Los Angelesu. avtocesta. Mia si poskuša zapomniti vrstice za avdicijo. Sebastian poskuša poslušati jazz v svojem klasičnem kabrioletu sredi glasbene kakofonije. Zaporedje je osupljivo. Čeprav sta bila posneta v treh delih in brezhibno združena skupaj, kar daje videz enega dolgega posnetka, sta režiser Chazelle in snemalec Linus Sandgren uporabila Steadicam in kamere, opremljene z žerjavom, da bi zajela energijo in tok plesa, z gibanjem kamere, integriranim v zapleteno zasnovano koreografinjo Mandy Moore številko za 'Še en dan sonca'. WOW! Z osupljivimi nasičenimi barvami je razpoloženje nastavljeno in popelje like in občinstvo v to vesolje sanj 'moram peti, moram plesati'.
Po manj kot prijetnem pogovoru, ki vključuje trobenje in spuščanje drug drugega na avtocesti, ko se promet začne predvajati, Mia pa ne, se znova zaletita, ko Mia zapusti zabavo, na katero so jo odvlekli njeni trije sijajni in glamurozne sostanovalke, nato pa se znajde sama na ulici in se vrača domov, ko jo zvabi zvok žvenketajočih slonovin v skriti mali restavraciji ssupper club. Zavedena Mia vstopi v restavracijo in se odpravi na glasbo, ki prihaja iz bara. V pravem hollywoodskem slogu so luči zatemnjene in mehak reflektor se osredotoči na klavir in njegovega igralca. Mia ima oči samo zanj. Toda ko jo potegne nazaj v resničnost, lesk hitro zbledi, ko nesramno odvihra mimo nje in ven.
(Omembno za Los Angeleno in vsakogar, ki namerava obiskati to območje, je ta mali klub za večerjo legendarna restavracija Smokehouse, ki se nahaja v Burbanku nasproti Warner Bros. Od leta 1949 strežem zvezdam, meni pa zadnjih skoraj 36 let, Smokehouse zajema bistvo in videz starega Hollywooda, ki je samo poudarjen z božično osvetlitvijo, uporabljeno v filmu. Kar vidite na platnu, je tisto, kar doživite v dejanski restavraciji.)
Po sreči in po volji filmskih bogov se oba spet srečata; tokrat na zabavi ob bazenu, kjer Sebastian, ki obožuje jazz, nejevoljno igra sintetizatorske klaviature v skupini za priredbo iz 80-ih. Mia ga takoj prepozna po njunih dveh predhodnih srečanjih in se po najboljših močeh trudi, da bi ga ponižala z najbolj nesramnimi glasbenimi zahtevami, ki jih je možno igrati med zabavo. Toda medtem ko Mia in Sebastian tega morda še ne vidita, občinstvo vidi – ta dva sta usojena – in ko se noč konča, se tega tudi oni začnejo zavedati po zaslugi step plesne točke na vrhu hriba ob sončnem zahodu, ki ne le očara, vendar ima eno razmišljanje Gene Kelly ob vsakem gibu Ryana Goslinga, ko Mia in Seb hodita, se pogovarjata, mehko obuvata, trkata s prsti in a la 'Singin' in the Rain' Don Lockwood in Kathy Seldon se začneta zaljubljati.
Z ustvarjanjem lirične poezije s svojim vizualnim pripovedovanjem zgodbe nas Chazelle nato popelje na pravo ljubezensko pismo v Los Angeles, ko se romanca Mia-Seb odvija po mestu z vso možno lepoto in čarobnostjo, ki kulminira v plesu med zvezdami na observatoriju Griffith. Če si sposodim Bette Davis v 'Now, Voyager', zakaj bi prosili za luno, če že imamo zvezde. In fant mi; utripa na platnu ter v očeh in srcih občinstva.
Toda čarovnija Mie in Seba zbledi, ko vrtnica zacveti, ko se uveljavijo življenjska pričakovanja – najemnina, plin, elektrika – in je treba sprejeti odločitve. Lahko uresničita vsak svoje sanje in ostaneta skupaj? Jih bo potreba po uspehu ločila? Ali pa bo 'razprodaja' kaplja, ki bo prelomila čašo? Z močnimi potezami a la Esther Blodgett Georgea Cukorja in Normana Mainea v 'Zvezda je rojena' iz leta 1954 ali razpleta tarnanja v enem od Chazellovih najljubših muzikalov in vplivov, 'Dežniki iz Cherbourga', postane tretje dejanje bolj muhasto, melanholično, napolnjeno. nas s tihimi dramatičnimi solažami.
Kot smo že omenili, je LA LA DEŽELA veličasten užitek, ki tapka po prstih!Ryan Gosling ima vse značilnosti Genea Kellyja. Kot Seb, so njegovi plesni gibi zelo podobni Kellyju, z atletizmom, ki je energičen, a zabaven, pa tudi romantičen. Njegovi vokalni stili so prav tako naturalistični in čisti, neomejeni s samodejnim uglaševanjem in pasti, ki jih najdemo v današnjih filmih. Gosling, ki se je izkazal kot vrhunski profesionalec, v filmu tudi sam igra klavir. Klavirske dvojnice ni. Vse to je Gosling, ki se je naučil igrati za film. Nato združite Goslinga z Emmo Stone (spet) in oba bosta najbližje Debbie Reynolds in Genu Kellyju v filmu 'Singin' in the Rain', ki ga bomo morda kdaj videli. Kamen je živahen, mehurčkast, vendar lahko v nekaterih bolj dramatičnih trenutkih po potrebi doda jedko noto. Čista dostava. Ostra vokalizacija z njenim petjem. Um zavrti ves film in vidi prikimavanje temu, kar sta naredila Donen in Kelly s »Singin' in the Rain«, Arthur Freed in MGM, Eleanor Powell s step plesom, Busby Berkeley z nekaterimi blizu geometrijskimi posnetki od zgoraj, vendar z več kot pridih Baza Luhrmanna 'Moulin Rouge!'
Z oskarjem nagrajena Chazelle favoritinja J.K. Simmons je pri roki kot lastnik večernega kluba (Smokehouse), s stilističnim pomežikom in prikimavanjem svojemu liku 'Whiplash'. Tudi Rosemarie DeWitt ima lepo vlogo Sebove nesanjane sestre Laure. In ključni igralec v Sebovi zgodbi je nihče drug kot John Legend kot kolega glasbenik Keith, uspešen umetnik s snemalno pogodbo in turnejo, ki išče klaviaturista za turnejo z njim. Težava je v tem, da Keith ne izvaja jazza.
Vizualno film naelektri z energijo in živahnostjo, vendar je omehčan s tistimi veličastnimi nočnimi sončnimi zahodi rožnatih odtenkov, ki spominjajo na Dona Lockwooda, ki snubi Kathy Selden na zvočnem odru MGM, pri čemer uporabi vso čarovnijo filmov za postavitev scene in nato podžge romantično sentimentalnost z pesmi, kot je »City of Stars«. In tematska glasba Mie in Sebastiana, ki jo je avtor Justin Hurwitz, je eterična. Hurwitzeva glasba na splošno ima pridih Gershwina ali Porterja, vendar jo potem dopolnjujejo visokooktanske predstave »Another Day of Sun« ali »Start A Fire« Johna Legenda. Čudovita mešanica romantike in realizma napolni zaslon in srce. Muzikalnost filma – in kemija med Goslingom in Stoneom – poganjata čustvene utripe.
Vsaka slika kinematografa Linusa Sandgrena je slikovna razglednica, a nič bolj kot dih jemajoča Fred & Ginger, ki plešeta v zvezdah, je v zadnjem zaporedju sanj, celo ples v zvezdah v observatoriju Griffith je lep. Posnetek na 35 mm v širokozaslonskem formatu je Sandgren uporabil anamorfne leče, ki jih je posebej brusil Panavision, da bi dosegel razmerje stranic 2:52. Kadriranje je natančno, stara šola, naravnost, vendar z nekaterimi posnetki, ki sicer niso tako popolno geometrični kot Busby Berkeley, vendar se poklanjajo žanru. Osvetlitev je bogata, sočna – zlasti v jazz klubu The Lighthouse in s sanjskimi stanji, ki jih vidimo večkrat.
Zanimivo je, da v zasnovi LA LA DEŽELE ni samo barva kralj, ampak so uporabljene tudi barvne luči, ki so na vrhu barvne zasnove scenografije in kostumov, da ustvarijo poseben videz in čustvene utripe. Chazelle film natančno razdeli na leto, ki ga odlikujejo prehodni diapozitivi za vsako sezono. Ne samo, da so vizualni prehodi kul na pogled z odpiranjem in zapiranjem leče, ampak omogoča tudi sezonske razlike v tonu osvetlitve.
Ko gre za Chazellino uporabo barv – Vau Vau Vau Vau Vau! V oči bodejo. Nadrealno. S primarnimi barvami rdeče, modre in rumene ter kot osnovo filma barvno kolo nato zgradi oblikovalec produkcije David Wasco, ki kar najbolje izkoristi vsako barvo, prav tako kot kostumografka Mary Zophres. Vse je resnično Technicolor. Natalie Kalmus se na tem smehlja od zgoraj. Wasco s produkcijsko zasnovo popolnoma sprejema vzdušje 40-ih, ki se ujema z jazzovskimi notami večine glasbe in zlate dobe Hollywooda, in glede na to, da snemamo pri Warner Bros, njegovo dediščino. Kaj pa Seb's club design in The Lighthouse? Čudovita tekstura in ton z vsakim. Nasičen blues, ki obdaja Goslinga, je bogat, kot Sebova glasba. Stanovanje, ki ga Mia deli s sostanovalci, je prav tako zelo starinsko in kul, polno rdečih, modrih in rumenih barv. Zophres daje kostumografiji podoben pridih iz 40. let, še posebej, ker so bili kroj, kroj in tkanina oblačil v Hollywoodu v 40. in 50. letih narejeni za ples. Zanimivi so nekateri barvni odmiki Zophres v garderobi, na primer smaragdno zelena obleka, ki jo Mia nosi na večerji s fantom »Gregom« in nato v gledališču Rialto na prvem zmenku s Sebom. Izrazit, pomemben trenutek, ki zahteva ločen videz. Podobno, ko Mio oblečejo v harmoniko nagubano padajočo belo obleko Ginger Rogers z grškim navdihom za finale zvezdniškega plesa – bela = pomemben trenutek. Igralci v ozadju so oblečeni v bolj zamolkle odtenke predizborov, zaradi česar Mia in Seb vedno izstopata.
Še malo več filmske čarovnije v LA LA DEŽELO in uresničitev sanj za Damiena Chazella je glasba, ki je bila narejena s celotnim orkestrom in zborom v studiih Sony (prej MGM) na istem glasbenem odru, med drugim za: “Čarovnik iz Oza”, “Singin' in the Rain”, “Gigi”, “Američan v Parizu”, “Show Boat”, “Anchors Aweigh”, “Gone With the Wind” in “Ben Hur”.
Zgodba je sladka in staromodna, očarljiva. Zahvaljujoč glasbenim točkam in nekaj čudovitim montažnim sekvencam, ki jih je uredil Tom Cross, je tok filma kot celote liričen. Čeprav se od uvodne številke LA LA DEŽELE do tretjega dejanja ostro zavije v levo, Chazelle ostaja zvest zgodbi in likom, ki jih je ustvaril, nato pa nagradi Mio, Seba in občinstvo z eksplozivno devetminutno vrhunsko številko, ki nedvomno Arthur Freed, Berkeley, Minnelli, Donen, Kelly, Astaire, Pan, Mamoulian in vse zvezde v glasbenih nebesih, ki navijajo skupaj z občinstvom.
Navdušil se boš za LA LA DEŽELO!
Napisal in režiral Damien Chazelle
Igralci: Ryan Gosling, Emma Stone, J.K. Simmons, Rosemarie DeWitt, John Legend
