Avtor: debbie lynn elias
Thomas 'Tommy' Uva je živel kriminalno življenje. Drobne stvari, storjene v Queensu v New Yorku v času, ko sta mestu vladali kriminalni družini Gambino in Bonanno. In čeprav so bili v primerjavi z mafijo majhni krompirčki, so bili to vseeno zločini in zločini, ki so Tommyju prinesli pravičen delež časa za zapahi. Njegovo dekle in ljubezen njegovega življenja, Rosemarie »Rosie«, je prav tako imela nekaj stikov z zakonom zaradi mamil in alkohola. Po Tommyjevi zadnji izpustitvi iz zapora maja 1992 je bil kljub njegovim najboljšim namenom, da bi bil iskren in najde življenje v zakonski blaženosti z Rosie, trg dela slab – zlasti za nekvalificiranega bivšega obsojenca – in par je potreboval denar za življenje. In tako se je v starosti 28 let domislil na videz neuspešnega načrta – zadrževati mafijske družabne klube, raztresene po okrožjih New Yorka, klube v lasti Gambinov in Bonannov. Člani kluba so bili predvsem ostareli starci, ki so kartali in pripovedovali zgodbe iz minulih dni. Priče so dobro dokumentirale način delovanja para: Rosie je prevzela volan avtomobila, ki je pobegnil, medtem ko je Tommy, oborožen z avtomatsko pištolo Uzi, obiskovalcem in uslužbencem kluba slekel denar in nakit, moške pa prisilil, da se slečejo in spustijo hlače. . Orožje so redko našli v prostorih, saj so bili to 'legitimni' klubi. In ker so v lasti mafije, če bi bili klubi oropani, kaj bi storili? Poklicati policijo?
Tommy in Rosie sta se lotila sodobnega zločinskega pohoda v stilu Bonnie in Clyde, zločinskega pohoda, ki je bil mesece razpreden po državnih novicah kot ena izmed bolj brezveznih zgodb o življenjskem slogu, namesto da bi zločin premagal. Navsezadnje je precej zabavno, da bi nekdo dejansko lahko 'OROPAL MAFIJO'. Na žalost zakonca Gambinos in Bonannos v situaciji nista videla smisla in sta za Tommyja in Rosie izdala 'odprto pogodbo'.
Na božični večer leta 1992 je Tommyja in Rosie ustrelil kapo družine Gambino.
ROB THE MOB je njihova zgodba. Ena najbolj senzacionalnih zgodb, ki prihajajo iz podzemlja mafije. Tisto, o kateri so trajala desetletja, dokler je ni naletel scenarist Jonathan Fernandez. »Zgodbo sem slišal v zgodnjih devetdesetih, nato pa je več kot desetletje pozneje potekalo sojenje ljudem, ki so bili na koncu obsojeni za umor Thomasa in Rosemary. In tako sem, kot lik Michaela Pitta [Tommy Uva], res šel na sodišče in res sem sedel z novinarji, tam pa so res gledale mafijske družine. Res sem hodil v mafijske družabne klube.« In takrat je žarnica zasvetila, ko je Fernandez pomislil: »Vau, to je nekaj drugačnega. Nikoli nismo videli mafije v zatonu. Tega še nismo videli.”
Sam sem vedno naklonjen resničnim življenjskim zgodbam o mafiji in zločinih, ROB THE MOB je izjemen. Medtem ko je literarna licenca vzeta z nekaterimi dejstvi, ki so prišla na dan med poznejšim sojenjem za umor Uvasov, osnovna dejstva in vpleteni ljudje ostajajo enaki, z nekaj izjemami, namreč mafijski patriarh 'Big Al'. Igralec/producent Andy Garcia, ki se spomni, da je nekaj idej 'izlil' s scenaristom Fernandezom in režiserjem Raymondom DeFelitto, hitro pripiše priznanje sodelovanju pri ustvarjanju njegovega lika, Velikega Ala. »Ta koncept smo razvili s predstavami vseh o tem, kdo bi lahko bil ta tip v zgodbi. Ena od stvari, ki se jih spomnim, da sem predlagal, je bila sprememba njegovega imena, kajti pravi fant je pravi fant in zdaj ustvarjamo fanta, zato naj bo to le navdih za te fante.« Poleg spremembe imena Dona je DeFelitta »želel narediti nekaj, kar bi pomenilo odhod, in bolj nas je zanimal kot kuhar in kot dedek kot pa kot mafijski šef. To je storil, toda kako je prišel tja? Mislim, da je prvotni lik res imel tovornjak s hrano in tako je začel in se zapletel v mafijo. Jonathan je raziskal več kot jaz, ker je bil izvirni pisatelj... Začeli smo graditi ta lok za ta lik in to je vedno lepota sodelovanja.« Rezultat je prizemljena, prijazna, dostojanstvena predstava, v kateri je tiha narava, ki jo Garcia vnese v lik, bolj zgovorna in prepričljiva, kot če bi bil Big Al 'veliko ali pojdi domov' čez vrhunske vrste gangsterja Edwarda G. Robinsona. Osredotočeni na hrano in družino, prizori med velikim Alom kot dedkom in njegovim vnukom so čista ljubezen, ki bo zagotovo odmevala pri vseh. In zaradi same narave Garciinega nastopa, ko eksplodira v besu, smo šokirani.
Iskanje novega načina, kako prikazati ne le Big Ala, ampak mafijo kot celoto, se je za DeFelitta izkazalo za izziv. »Mislim, da ni dobra ideja, da se kateri koli režiser odloči posneti mafijski film. To je bilo narejeno. Ne boš presegel Goodfellas. Ne boš na vrhu Sopranov... Moraš najti kakšno drugo gubo. Torej, ko sem prebral Jonathanov scenarij, sem videl, da je to mafija kot kup žrtev. Kot da so ti iztrošeni fantje in ne vedo, kako ravnati s tem čudnim fantom z uzijem. Vsaka izbira, ki smo jo začeli sprejemati od takrat naprej, je temeljila na tem, česar še niste videli v mafijskem filmu. Kaj je to drugačno? In potem, ko smo se z Andyjem začeli pogovarjati o vlogi, je bilo: »Kdo je mafijski šef, ki ga še niste srečali?« Končno smo prišli do ideje o mafijskem dedku sladokuscu, ki dejansko zgodaj naredi usodno napako, dovoliti, da smrt njegovega lastnega sina vpliva na to, da ni ukazal ubiti teh dveh, ko bi moral. Zaradi tega je njegova zgodba zajela vse velike stvari, ki smo jih želeli narediti tudi v filmu, kar je bilo samo povedati zgodbo o mafiji, ki res ni bila tista, ki ste jo, upajmo, videli že prej.«
Za Garcio je bila zadnja zgodba pomembna za današnjo zgodbo in lik Velikega Ala. »Bil je tragičen lok in bil je lep, ker se je vanj zapletel po naključju. Tam je kurir in [Big Al] začne služiti denar in svojemu fantu kupi kolo.. .Samo zaradi tega, kar je, raste znotraj hierarhije te organizacije in pride do točke, ko je tako močan človek. , in njegov sin je po svoji naravi posrkan v to z njim, za to mora plačati s ceno lastnega sina, smrtjo lastnega sina. Vmeša se, da bi zaščitil in preskrbel svojo družino... .Ta izbira je bila zelo močna stvar in zdaj je ostal z vnukom. Vse, kar želi početi, je preživeti čas z vnukom in mu kuhati ter se ne ukvarjati z mafijo, a je še vedno vodja mafije. Vse to so bili zapleti, do katerih smo poskušali priti.”
Michael Pitt me je navdušil s svojo upodobitvijo Tommyja Uve. Kameleonsko, poglobljeno, vozno, naelektreno. On cvrči. Na zaslonu poveljuje kot Tommy, ki mu na trenutke daje razkošno nedolžnost, ki jo poganjata bravuroznost in strah. Rapirsko uravnovešanje čustev. In Nina Arianda, ki se hrani s Pittom, a nato ustvarja lastno dinamično elektriko. Če je njen nastop v vlogi Rosie ne bo postavil na zemljevid vseh kasting agentov tam zunaj, je nič ne bo. Skoči z zaslona z življenjem in živahnostjo, ki jo napajata slepa vera in ljubezen.
DeFelitta je svojo igralsko zasedbo zložil v svojo korist z ikonično zasedbo, tako da je svojo igralsko zasedbo dopolnil z 'mafijskimi' veteranskimi karakternimi igralci, kot so Michael Rispoli (vedno eden mojih najljubših), Burt Young, Aida Turturro, John Tormey, Garry Pastore in seveda Cathy. Moriarnost. Kot ugotavlja DeFelitta: »Ko smo si zamislili videz filma, je bil zame tudi videz igralcev. Res je postala mala salonska igra, kot je: 'Koga iz katerega ikoničnega italijansko-ameriškega filma ali italijansko-ameriškega mafijskega filma bi lahko dobili za vse?' Metafilm tega gledate, 'Tukaj je Burt Young. Prišli smoBilo je nekoč v Amerikiza minuto. Tukaj je Cathy Moriarty. Ste noterPobesneli bikza minuto. Tukaj je Andy in za trenutek si v vsem.«
Toda potem imamo Raya Romana in Griffina Dunna. Dunne je slasten vrtoglavi užitek kot Dave Lovell, nekdanji obsojenec, zakoniti lastnik agencije za izterjavo, delodajalec Tommyja in Rosie. Dovolj smešno kot šef, ko Dave začne hoditi na sodišče s Tommyjem in Rosie, da bi poslušali mafijski proces, postane Dunne preveč navdušen, zanič in HISTERIČEN veselje v prizorih občinstva na sodišču.
Po drugi strani pa je Ray Romano neverjeten kot časopisni novinar Cardoza. Medtem ko se spominja na Romanov lik športnega pisca v Vsi imajo radi Raymonda, kot Cardoza, Romano liku doda ostrino kriminalnega utripa tiste dobe, kar mu daje sorazmerno in »vživeto« senzibilnost človeka, ki pripoveduje zgodbo o Tommy in Uva v njegovi časopisni kolumni razkrivata široko odprto začudenje para, zlasti Rosie, ki sta bolj podobna otrokom, ki z veseljem ponižujejo svoje starše, kot pa da se zavedajo posledic ropa mafije. Cardoza, ki služi kot 'vest filma in upajmo, da vest občinstva', je vozilo, v katerem se razkrije celoten lok zgodbe. V Cardozi ni le pripovedovana zgodba Tommyja in Rosie, temveč tudi, kako se prepleta z zgodbo o mafiji in njenih igralcih ter na koncu, 'kaj se iz tega v resnici zgodi', ta zgodba ROB THE MOB. Kot Cardoza Romano osvetli prastaro vprašanje, s čim se novinarji vsakodnevno soočajo: »Ali sem del svoje zgodbe? Ne bi smel biti, ampak kako lahko včasih ne bi bil in kje je tista meja, ki jo prestopiš?« Romano v svojo vlogo vnese veliko gravitacije in odmeva z našo lastno radovednostjo, kako se zgodba konča.
Čudovito izvedena je kinematografija Chrisa Norra in DeFelitte. Učinkovita je uporaba pretočne sončne svetlobe, ki ujame majhne »mehke« sončnega žarka skozi okno, ko opazuje prihajajoča roparja, Rosie in Tommyja, kar daje metaforičen občutek, da se Rosie ni samo ogrela za zamisel o zločinu, ampak Tommy se je ogreval za Rosie. Temni gozdovi in zaprta okna klubov s kartami zagotavljajo obrabljene, preperele in zasenčene teksture zahvaljujoč nekaterim rdečim tonom skozi obarvano steklo samo enega okna in nato preprostim starim šolskim namiznim svetilkam, ki žareče žarijo na mize in palice. Dom Velikega Ala je lepo osvetljen in opremljen z lečami, ne le z dobro urejenim in negovanim domom, ki je pokazal okus in denar, vendar ne preveč denarja, ampak tudi preglednost podobe, ki jo je Big Al poskušal javno prikazati kot preprost lastnik delikatese/restavracije. Čisto, jasno in hrustljavo. V celotnem filmu se odraža lepo tonsko ravnovesje, ki uporablja svetlobo in senco za najboljšo pripovedovalsko prednost.
Zadnji prizor poroke Tommyja in Rosie in njunega enega idiličnega dne je popolna samostojna sekvenca – upočasnjen posnetek, nasičene barve, montaža, tonske rdeče barve, ki eksplodirajo v popolnem trenutku. Velik kontrast neposredno predhodnim prizorom hladnega, sivega jeklenega dne, kjer v zraku visi bledica smrti, medtem ko jih Cardoza poskuša prepričati, da bi mu vzeli vstopnice in denar ter odšli. Ni le vizualno nepozaben, ampak čustvena moč podob in glasbe brez dialoga napolni srce z otipljivim veseljem in žalostjo.
Fernandezov scenarij ima pristnost in zgodovino, ki ne zajema le resničnega zločina, na katerem temelji, ampak je zakoreninjen v družini in pomenu družine – naj bo to mafija ali bosta Tommy in Rosie začela kot družina. Fernandez se nikoli ne oddalji od bistva, DeFelitta pa pazi na žogo in se osredotoča na zgodbo v nasprotju s tem, kar bi lahko bil film Bang Bang Shoot ’em up Mafia. Ostajajo zvesti človečnosti ljudi in razmer.
Kot je dejal Andy Garcia, 'mi kot igralci iščemo tiste trenutke, ki za nas postanejo vzvišene izkušnje, kjer ste vi v liku in lik govori sam zase.' Tukaj igralci in njihove predstave zgovorno govorijo o Tommyju in Rosie Uva.
Režija Raymond DeFelitta
Napisal Jonathan Fernandez
Igrajo: Andy Garcia, Michael Pitt, Nina Arianda, Ray Roman
